Photofans：山娃你好。说说这次的展览吧，这个展览是如何产生的？

山娃：这个展览本来是我自费去刘海粟美术馆办的，照片交上去审查后刘海粟美术馆决定要主办我的展览。就这么他们开始帮我筹办了，结束后他们还要求收藏我6幅作品。

Photofans：你持续以天鹅作为题材，拍了17年，为何特别喜爱天鹅？

山娃：刚刚开始拍摄时需要寻找题材，一个偶然的机会一个朋友给我介绍了天鹅飞来地，这一去我就爱上了它们，要说特别爱好我想是一个“缘分”吧。

大地，早上好！

山娃作品

Photofans：在展览前言上，我看到一位日本摄影师写到，你在拍摄期间变化很大，能说说在这些年拍摄过程中，你的拍摄手法具体有些什么变化么？

山娃：我想他是非常了解我的摄影成长过程，我从一个初级摄影者不懂技术，到现在能熟能生巧的使用技术，拍摄自己想拍就能拍到的作品。但要说具体变化的话，太长了，经验都是一点一滴积累的，几句话是说不全的。很多东西就像孩子学说话时不懂语法就会说话那样的熟能生巧。摄影也是一样，当你把基本功练好了以后，技巧就是随便你应用了。

但是，在学习摄影的过程中我有过很多次低谷期，在低谷期时我好像进入了隧道，什么感觉都没有。好像有“周期反应”，它是波浪式的，但是在即时你最没有成绩，再感到无奈，你也要抚摸相机，也许这只是爱好摄影者才会有的举动。但进隧道的次数多了，你也许知道“不管这个隧道再长我一定能出来”。而且在成长的过程中我也不怎么注重成功，因为走到了山顶，接着一定是要下山。我喜欢享受作品的创作过程，我重视自己每一次的失败。

这些“周期反应”就是我的摄影阶段，我想大家都会有这样的体会。

剪影

山娃作品

Photofans：要拍好天鹅，你有什么建议？

山娃：对于摄影每个人都有自己的感觉，我是习惯用慢门来表现我想表现东西，换句话说，我感到慢门能表达我要表达的意境，这种表现手法不是每个人都能喜欢的，但是我想不管是慢门也好，高速也好，主要的还是练好基本功。

Photofans：后期对于颜色影调的把握上，你有什么技巧？

山娃：我是从胶卷开始拍摄的，对于后期处理不是很喜欢，也不是很内行。我的照片没有多次曝光，都是一次性曝光，除了把原有的某些颜色强调一下，能不裁剪尽量不裁剪，拍摄时也不用三脚架，都是手持。

归心似箭

山娃作品

时间隧道

山娃作品