舞台摄影的拍摄技巧

舞台摄影的相机设置与测光、曝光

大部分的舞台表演，灯光效果是随着音乐和演出节奏不停变换的，并且亮暗程度也在不停地变化。因此，为拍摄清晰的舞台画面，应该把模式设定在Av 光圈优先的模式下，提前设定好快门速度，拍摄当中，相机的快门速度会随着照明的强弱自动调节，这样可以得到清晰的影像。如果灯光较暗，并且快门速度必须调低时，可将相机的感光度提高到ISO 400 以上，甚至可以设置为ISO 1 600 或更高，但是过高的感光度会使画面锐度过高、颗粒感太强，从而显得粗糙。

王小鹏摄佳能EOS 20D 相机，镜头焦距130mm，光圈f/2.8，快门速度1/800s，感光度ISO 800

舞台摄影的测光模式要根据拍摄的主体来确定，可用中央重点测光或点测光，对舞台演员进行测光，这样可以压暗背景，强化主体人物。一般情况下，对舞台及周边的不同位置进行测光曝光后，所拍摄的照片效果会差别很大，因此有经验的摄影师会根据具体情况灵活测光和曝光。

王小鹏摄佳能EOS 20D 相机，镜头焦距70mm，光圈f/2.8，快门速度1/800s，感光度ISO 800

快门速度的控制技巧

拍摄舞台照片，要根据自己的拍摄意图以及现场光线的强弱来控制快门速度。快门速度对于舞台上人物动作的抓取具有重要作用。既可以用较快的快门速度将舞台上的情景定格，也可以用慢速快门表现一种虚幻缥缈的感觉，制造一种虚实相生、动静结合的视觉效果。快门速度控制在1/60s以下时，可以使呈现在舞台上的主体该动的能动起来，而背景及动作幅度较小的人物也能清晰表现出来。最终效果是画面中既有清晰的对象，又具有流动感。

王小鹏摄佳能EOS 20D 相机，镜头焦距140mm，光圈f/2.8，快门速度1/250s，感光度ISO 800

绚丽的舞台表演，其中会出现很多精彩的画面，但往往会一闪而过，此时，就需要进行抓拍。抓拍时，相机应该设定较快的快门速度，并时刻对准画面的主体。如果出现精彩的瞬间，可以直接按下快门按钮进行捕捉，较快的快门速度则可以确保抓拍到的画面是清晰的。

李大川摄尼康D700 相机，镜头焦距200mm，光圈f/5.6，快门速度1/15s，感光度ISO 600

舞台演员动作幅度不大，但却在极快地挥动手中的丝绸。设定中等光圈和较低的ISO 值，以确保相机获得较慢的快门速度，拍摄出人物相对清晰，而丝绸动感模糊的画面效果。

聚焦舞台人物

舞台人物是串联整台晚会或表演的基础，并且，许多节目都是以人物个体以及群体形象进行演绎的。舞台摄影时，舞台人物是极为重要的拍摄对象。缺少舞台人物聚焦画面的影像是没有活力，并且是凌乱的。所以进行舞台摄影时，应该时刻注意聚焦舞台人物形象进行拍摄。

王小鹏摄佳能EOS 20D 相机，镜头焦距120mm，光圈f/2.8，快门速度1/640s，感光度ISO 400

表现舞台人物时，有几项技术要点：⑴ 使用相对较大的光圈虚化背景可以突出人物；⑵ 对人物面部皮肤进行点测光或中央重点测光可以保证人物部分曝光准确；⑶ 所选人物的表情、动作要有表现力；⑷ 所选人物能够表现出节目的主题和特色。

舞台细节

舞台摄影中，既要有整体的印象，也需要有舞台细节的体现。通常，大多数观众都是在台下或是较远距离观看表演，如果采用长焦镜头，将舞台上的某些细节性的内容（包括道具的纹理、表演者的动作和表情等）表达出来，也会具有另外一种风味，而这些细节可能是普通观众更想了解的。

王小鹏摄佳能EOS 20D 相机，镜头焦距200mm，光圈f/2.8，快门速度1/800s，感光度ISO 800

舞台摄影的色彩控制

舞台摄影中，解决了拍摄位置、光线及测光控制等问题后，接下来的关键就是色彩控制了。舞台摄影的色彩控制，主要依靠合理的白平衡设定，准确还原舞台灯光下人物的肤色及场景色彩。

其实对于舞台摄影来说，真正的色彩控制是非常简单的。所谓的简单是因为无法随时确定色温，所以应该直接设定自动白平衡模式拍摄；与此同时，在相机内设定拍摄Raw 格式照片。这样在拍摄完成后，将色彩合理的画面直接出片，对于色彩有问题的画面，在后期处理软件中打开Raw 格式文件，在白平衡选项中选择合适的白平衡模式，然后将其转为JPEG 格式出片即可。