艺术家
深濑昌久
策展人
小菅智、齐燕
展览执行
赵雨濛
展期
2024.11.29-2025.1.12
主场馆
集美艺术中心
厦门市集美区杏林湾商业中心12号楼
三影堂厦门摄影艺术中心
厦门市集美区杏林湾商业中心2号楼三层
关于展览
EXHIBITION
深濑昌久（1934-2012），是日本最具实验性与突破性的摄影艺术家之一。他的代表作《鸦》（Ravens）在摄影史上享有重要地位。这组以乌鸦为主题的影像作品，通过饱含张力的视觉语言，将孤独、脆弱以及生命的荒凉表现得淋漓尽致，成为摄影艺术的里程碑之作。然而，他的艺术生命因一次意外摔倒而画上了遗憾的句号。在这次事故后，他因严重脑损伤远离公众视线，直至2012年去世。随着深濑昌久档案馆的成立，艺术家大量未公开的作品才重新浮现，为人们呈现这位艺术家全面而复杂的创作面貌。
深濑昌久，选自“乌鸦”系列，1976。© 深濑昌久档案馆
深濑昌久，选自“乌鸦”系列，1979。© 深濑昌久档案馆
家族与命运：摄影师的诞生
1934年，深濑昌久出生于北海道美深町一个世代经营照相馆的家庭。他的外祖父于1908年创立深濑照相馆，父亲助造继承家业，并将摄影技艺传授给年幼的深濑，使其少年时期便成为家族照相馆的学徒。家族事业的深厚积淀为他打下了坚实的技术基础，既是天赋，也是枷锁，他曾回忆：“我对摄影的怨恨可能就是从这时候萌发的吧”。
1956年，深濑考入日本大学艺术学院摄影系，开始接受系统的摄影教育。从北海道到东京，他的生活轨迹悄然改变，逐步远离家族传统的“照相师傅”身份，走向自由的摄影创作。
深濑昌久，选自“家族”系列，1971。© 深濑昌久档案馆
反叛与转型：摄影视角的重塑
大学毕业后，深濑面临着人生的抉择：回到北海道继承家族事业，还是在东京开启新的生活。为了反抗一出生就注定会“成为照相师傅”的宿命，他选择留在东京，从事广告摄影，同时开始探索个人创作。他职业生涯初期的重要个展《杀猪》（1961）展示了自己与怀孕中女友的身体影像，以及屠宰场中动物与死亡的场景。这一展览大胆挑战了社会对摄影的传统认知，并首次显露了深濑作品中的“私人性”与“对于自我的凝视”，由此奠定了他作为摄影家的地位。
乌鸦与孤独：艺术巅峰的背后
深濑昌久曾说，“我的拍摄通常都源于身边的、触手可及的事物。” 他的妻子，洋子，一位打破压抑着日本女性“传统美德”桎梏的女性，也是一位富有挑战、背离传统的“女演员”，无疑是最能激发艺术家源源不绝创作灵感的缪斯。拍摄爱人并将其定格在影像中，尽管这可能是一种表达爱意的方式，但在深濑的摄影中，这种行为逐渐形成了“为了拍摄而存在”的矛盾。深濑昌久用了一年时间拍摄的《洋子》系列作品，将爱意与怨念的纠缠彻底曝光和显影。每日清晨离家上班的洋子的身影，似乎也在随时预演着二人的告别。
深濑昌久，选自“洋子”系列，1963。© 深濑昌久档案馆
1976年，深濑与洋子的婚姻走向破裂。他逃离东京，踏上返回北海道的旅程。这段旅途中，他拍摄了大量混沌、虚晃的影像。在照片整理的过程中，乌鸦的身影逐渐明晰，成为他镜头的主角，并整合成了后来声名大噪的《鸦》系列。深濑将自己深沉的孤独投射到乌鸦身上。在深濑的镜头下，这些生物既承载了荒凉与孤寂，也展现了生命的韧性。他曾写道：“我成为了一只举着相机的乌鸦，追逐那些在浓雾中起舞的黑色朋友。”
实验与游戏：摄影的无限可能
除了经典的黑白摄影，深濑在彩色摄影亦有卓越成就，却尚未被足够重视。他在早期作品《色彩探究》系列中就尝试多重曝光等手法实现超现实风格；《游戏》（1983）系列将针、线、羽毛等物件与原始影像相结合，通过超大画幅宝丽来相机进行再创作，挑战了摄影与装置艺术的界限；受到宝丽来摄影的启发，深濑的《全彩色的街景》（1985）通过独特的冲洗工艺，实现他对色彩和影调的细腻掌控。
深濑昌久，选自“游戏”系列，1983。© 深濑昌久档案馆
最终回望：摄影即生命
《私景》是深濑昌久后期重要的作品之一，也成为他生前最后一场展览的标题，以及本次回顾大展。《私景》系列中，他让自己身体的局部探入旅途中的风景，《龟裂》中如同自己日渐苍老的皮肤的地面，直到《卟噜卟噜》系列，在一个“无他”的世界里，深濑昌久将镜头对准了他终其一生始终难以触及的“自我”。
1992年，《私景》的个展举办三个月后，深濑因醉酒意外摔倒，从此缠绵病榻。此后的20年里，他再未创作，直至2012年去世。“我的一生，正是被摄影缠绕的一生。”深濑昌久这样总结自己。他从家族照相馆的学徒成长为实验性的摄影艺术家，用影像记录了自我与外界、家庭与社会、孤独与生命的交错图景。
深濑昌久，选自“私景”系列，1989。© 深濑昌久档案馆
深濑昌久，选自“龟裂”系列，1991。© 深濑昌久档案馆
艺术家
ARTIST
深濑 昌久
Masahisa Fukase
深濑昌久（1934-2012），被认为是日本最激进、最具实验性的摄影家之一。他因拍摄并随后出版的摄影作品《鸦》（Ravens，1975-1985）而闻名于世，该书被广泛视为摄影杰作而备受赞誉。然而曾有二十余年的时间他的大部分作品甚少为世人所见。1992年的一次不幸摔倒让艺术家受到了永久性的脑损伤，2012年艺术家去世，深濑昌久档案馆建立，自此，大量以前从未展示过的档案才逐渐浮现于公众视野。
深濑昌久于1934年出生于日本北海道，是一位当地照相馆里事业有成的摄影师之子。1956年，他毕业于日本大学艺术学院摄影系，在日本设计中心和河出书房新社短暂工作后，在1968年成为自由摄影师。他的作品曾在（纽约）现代艺术博物馆、（纽约）国际摄影中心、牛津现代艺术博物馆、卡地亚当代艺术基金会和泰特现代美术馆展出，并被许多重要的艺术机构收藏，包括维多利亚&阿尔伯特博物馆、旧金山现代艺术博物馆、大都会艺术博物馆、泰特现代美术馆和盖蒂博物馆。他曾获得第二届伊奈信男奖、第八届东川摄影奖特别奖等奖项。
