炎炎夏日，荷花和荷叶是我们身边为数不多的迷人色彩。那么在我们拍摄荷花时，需要准备什么器材？在拍摄时需要注意哪些细节？前景、后景应该如何取舍？画面色彩该如何搭配？如何灵活运用逆光和顺光？接下来我们就为大家一一解答。
基础篇
活用光圈——虚实尽在掌握
F8 1/500s ISO800
对于我们拍摄荷花而言，通常来说光圈是最能影响画面的因素。光圈越大，景深越浅，也就是虚化程度越强烈。反之，光圈越小景深约深，也就是虚化程度越弱。
F6.3 1/8000 ISO2000
通过较浅的景深，加上虚化的前景，我们可以实现柔美的虚化和立体的画面，是拍摄花一类题材中最常见也最容易出彩的手法。值得注意的是，此时由于前景会占据画面较大的面积，因此一些时候我们可以灵活的使用手动对焦，效率反而要比自动对焦更高一些。
巧用构图——黄金分割基本功
荷花拍摄的构图相比常规的摄影构图也没有什么特殊之处，无非是居中、三分法、对角线一类的，对于摄影爱好者而言，无需上来就追求心意，练好基本功才是关键。
F8 1/500 ISO400
像上面这张照片就是典型的三分法构图。
把主体荷花放在三分点上，可以更好的起到突出作用。相比新手喜欢用的居中构图，画面不会显得沉闷。
关于构图，除了要多加练习之外，多看看外国摄影家的画册乃至是画家的名画，都会对我们的审美、构图有所启迪，这也是摄影的乐趣所在。
逆光拍摄——主体通透有对比
除了常规的顺光拍摄，逆光拍摄同样是我们拍出好照片的关键。在胶片时代，由于胶片的动态范围比较小，一般很少会应用逆光拍摄的手法。不过随着数码相机不断地发展，传感器的动态范围也越来越大，也就更加方便我们使用逆光拍摄。
F6.3 1/640s ISO1250
逆光拍摄荷花时，我们应该以主体曝光正确为基准，进而再去兼顾陪衬体和背景的曝光·。这样拍出来的照片才会主体突出，反差鲜明。
F6.3 1/1600 ISO500
尤其对于荷花一类的题材，我们还可以通过运用逆光把主体“打透”，拍出一种晶莹剔透的感觉。再加上一点儿光影，明暗之中、虚实之间，美就融汇在其中。
